Os 8 melhores filmes da A24

A A24 acabou se tornando uma das produtoras de cinema mais celebradas do atual cenário do cinema mundial. A empresa foi fundada no ano de 2012 pelos veteranos do cinema Daniel Katz, David Fenkel e John Hodges. Mesmo com uma grande experiência no segmento de produção dos fundadores, o estúdio teve a difícil missão de competir com grandes e centenárias empresas. O nome "A24" foi inspirado pela Autoestrada A24, localizada na Itália, pela qual Katz estava passando quando decidiu fundar a empresa.

Rapidamente, a empresa conseguiu se destacar pela qualidade das suas produções tanto para o cinema quanto para a televisão. Alguns dos seus maiores sucessos de público e de crítica acabaram sendo do gênero de suspense ou de terror, o que, por muito tempo, taxou a empresa apenas como uma produtora desse tipo de filme.

Mas o estúdio conseguiu se destacar também em outros gêneros e passou a ser figura carimbada nas maiores premiações do cinema e da televisão ao redor do mundo todo. Nos últimos anos, o estúdio apareceu sempre entre aqueles com mais indicações ao Oscar.

Confira os melhores filmes da A24 lançados até o momento:

Joias Brutas

Esse foi um longa surpreendente para muitas pessoas, pois colocou Adam Sandler, um ator que acabou se tornando conhecido pelas suas comédias, como um ator dramático que foi bastante elogiado pela crítica. Esse é um longa que apela mais para os elementos clássicos do thriller, narrando basicamente a grande narrativa do sonho americano, mas sempre com foco nas excentricidades e nos absurdos das situações criadas.

Aftersun

Mesmo não conseguindo se tornar um grande sucesso de público da A24, uma vez que é um filme muito mais intimista com uma temática muito pesada, Aftersun foi mais uma prova da capacidade que o estúdio possui de contar boas histórias com personagens complexos. Também acaba sendo um filme que muitas pessoas acabam tendo que assistir mais de uma vez, justamente para conseguir entender todas as camadas retratadas na tela.

A Bruxa

Esse sim acabou se tornando um filme que se saiu bem tanto entre os críticos quanto com o público, ajudando a consolidar o nome da A24 como um selo de qualidade. O filme é frequentemente apontado como uma história de terror mais elevada. Ao invés de explorar o horror e o terror de uma forma mais gráfica, o longa consegue criar um clima de tensão com sua história e, principalmente, com as coisas que não são mostradas na tela.

Priscilla

Dirigido por Sofia Coppola, esse filme trouxe a difícil missão de desconstruir uma das figuras mais icônicas do mundo do entretenimento, Elvis Presley, colocando todo o foco da narrativa em Priscilla Presley, sua companheira até o final da vida dele. O roteiro e a direção conseguem deixar um pouco a figura do astro do rock de lado para conseguir mostrar o sufocamento que as pessoas ao redor dessas grandes estrelas sofrem.

Lady Bird: A Hora de Voar

Esse filme acabou revelando para o mundo aquela que se tornaria uma das maiores diretoras da atual geração, Greta Gerwig. Nesse filme, ela já apresenta algumas características que estariam presentes em outras histórias, como a abordagem das sutilezas, diversões e complexidades da feminilidade. A história explora um sentimento presente em muitas pessoas, mas que muitas não conseguem entender ou traduzir em palavras e ações: a nostalgia pelo lar e o desejo de se livrar dessas amarras e viver o mundo.

Projeto Flórida

Esse longa dirigido por Sean Baker busca histórias marginalizadas e acabou se tornando um dos principais traços desse realizador como diretor e cineasta. O longa aborda a vida das famílias que vivem em motéis baratos de uma rodovia movimentada de Orlando. São famílias inteiras confinadas a pequenos quartos, lutando como podem para pagar a conta de US$ 35 por noite.

Ex Machina: Instinto Artificial

A produtora também já se aventurou por algumas produções de ficção científica, um dos gêneros mais icônicos do cinema. Esse filme conseguiu explorar questões muito complexas relacionadas à inteligência artificial, que foram abordadas no mundo real alguns anos depois. Ele aborda não apenas o algoritmo, mas também os traços instintivos masculinos que acabam sendo transmitidos pelos seus criadores.

Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo

O filme acabou se tornando um dos mais bem-sucedidos da produtora em premiações mais comerciais, como o Oscar, cerimônia da qual saiu com nada menos do que 7 estatuetas. É um filme que traz uma intrincada história sobre viagens no tempo e outras dimensões, mas que basicamente se concentra em uma história de amor e sacrifício.